Epické divadlo a absurdná dráma
Absurdná dráma
- vzniká v 50–tych rokoch 20. storočia - jej predstavitelia celkom zmenili klasickú štruktúru drámy - chýba v nej dej, zápletka, rozuzlenie - skladá sa z množstva obrazov, ktoré nie sú dejovo skĺbené - nie je rozdelená na dejstvá - základom je neskutočný, absurdný príbeh odohrávajúci sa v bližšie neurčenom čase a priestore - scéna je bez kulís s minimálnou dekoráciou - hrdinovia odnikiaľ neprichádzajú a nikam nesmerujú - ich jazyk je chaotický, dlhé monológy naznačujú neschopnosť komunikovať s iným človekom - výpovede a situácie sa často opakujú, čím sa naznačuje monotónnosť života, pocit beznádeje a chodenia v kruhu - hry sa často začínajú a končia rovnako, čo naznačuje, že kolobeh absurdného života pokračuje a nič sa nevyrieši ani nezmení
Klasická dráma 1. expozícia (úvodná časť) 2. kolízia (zauzľovanie deja) 3. kríza (vyvrcholenie) 4. peripetia (rozuzlenie) 5. katastrofa (tragické riešenie konfliktu)
Samuel Becketh.
Dráma: Čakanie na Godota – hra nemá dejovú líniu - na opustenej ceste sa stretávajú tuláci Vladimír a Estragon - čakajú na akéhosi Godota - počas ich rozhovoru prichádza na scénu pán s otrokom - objavuje sa chlapec, ktorý oznamuje, že Godot príde až zajtra - v druhom dejstve tie isté postavy a tá istá scéna - čakajú na Godota, no ten nepríde ani v závere hry - divák sa nedozvie kto je Godot - postavy sa pohybujú v akomsi začarovanom kruhu, z ktorého niet úniku
Eugēne Ionesco.
Dráma: Plešivá speváčka : Stoličky – starý manželia chcú spáchať samovraždu a pozvú si hostí a rečníka - ten má predniesť hosťom ich poslednú vôľu - hostia neprídu a rečník vydáva pred prázdnymi stoličkami neartikulované zvuky - autor tým poukazuje na to, že celý život je len absurdita
Tragická fraška: Kráľ umiera – vidieť odklon od absurdnej drámy a príklon k realizmu - starý kráľ pred smrťou odkrýva svoju prázdnotu a úbohosť dovtedy skrytú v lesku a nádhere
Epické divadlo
- dáva prednosť príbehu, ktorý je na javisku často prerušovaný výkladom, komentovaním rozprávača alebo jednotlivých postáv - dej sa komentuje medzi titulkami a songami (spomaľujú priebeh deja) - scéna sa často mení, prestavuje sa pred očami diváka
Bertolt Brecht.
Dráma: Matka Guráž a jej deti – zachytáva 30 ročnú vojnu - hra nie je členená na dejstvá, ale na 12 scén - scéna sa často mení, lebo hlavná postava putuje z krajiny do krajiny - každá scéna začína medzititulkom, ktorý oznámi kedy a kde sa scéna odohráva a čo sa stane - matka Guráž vlastným menom Anna Pierlingová, markytánka (predajca potravín a nápojov vojsku), živí sa predajom chleba a potravín vojsku - nasleduje bojujúce oddiely s vozom, ktorý ťahajú jej deti - nemá domov, vojna jej vzala všetko, no napriek tomu si myslí, že vojna jej zabezpečuje živobytie - nerozdeľuje vojsko na vašich a našich - je tvrdá, fajčí fajku, má hrubé spôsoby - jej deti majú rôznych otcov - má nemú dcéru Katrin, staršieho syna Eilifa a mladšieho syna Švajčiarika - vo vojne stráca synov a nakoniec aj dcéru - v závere sa zapriahne sama do voza a vydá sa za regimentom
|